「岳 ガク」 小栗旬の当たり役! ／NARIZO映画レビュー

世界中の巨峰を登り歩いてきた島崎三歩(小栗旬)は、北アルプスの山岳救助ボランティアをしながら山で生活する変わり者。北部警察署山岳救助隊の隊長・野田正人(佐々木蔵之介)を先輩として慕いつつ、遭難者の救助に手を貸している。そんな中、山岳救助隊に配属されたばかりの新人、椎名久美(長澤まさみ)は、能天気にさえ見える三歩の姿勢に反感を覚えつつも、遭難救助を通じて多くを学び、成長していくのだった。
ある日、北アルプスを爆弾低気圧が襲い、多重遭難が発生。雪山の脅威を前に、久美や三歩は果たして遭難者を救えるのか!

俺は山に登らないんだけど、山好きの呑み友達があまりに絶賛だったので、鑑賞。
確かに美しい空撮シーンの数々や、雲の上の頂、一面に広がる澄んだ空と広大なパノラマには目を見張るものがあった。

主人公の三歩を演じるのは小栗旬。
どんなに過酷な状況でも、どポジティヴに天然な雰囲気を発しつつ、冷静な判断力と、熱い情熱を秘めたこのキャラクターを好演。今後、当たり役として演じ続けていくことになりそうな予感漂う魅力的な演技に、心掴まれた。しかも、なんと彼、高所恐怖症だったらしい。

物語は、自然の美しさ、恐ろしさを淡々と描く。
遭難した人が亡くなる描写も多く、単に「ヒーローの映画」にはなっていない厳しさがある。
そんな中で、全く何で生計を立てているのか判らない三歩の存在には興味をかき立てられるものがあり、原作の漫画を読んでみたくなった。
そう。この作品は、映画を見て原作を読みたくなる効果を生んでいるのだ。珍しいことに。(笑)

しかし、なにより実はこの作品で一番、俺が気になったのは長澤まさみの熱演。
雪山なので、もこもこに厚着だし、彼女の役柄は恋愛するというより成長するところに重点を置かれたキャラクターだから、女優さんが美しく華麗にスクリーンを彩るようなシーンは皆無と言って良い。
しかし、泥まみれになりながら、必死で成長しようとするその姿もまた、実に魅力的だった。

山の美しさと恐ろしさ、その両面を描いて「山へおいでよ」と語りかけてくるこの作品。
しかし、山はやっぱり相当のココロの準備と装備が必要なのね。と、登山への心理的ハードルが、これのせいでまた、一段上がった気がする。
この景色の続きは、映画第2弾で味わいたい。

セーラー服に日本刀 ! アニメ的ヴィジュアルの洪水／エンジェルウォーズ

養父の陰謀で精神病院に送られたベイビードール(エミリー・ブラウニング)は、想像の世界の中で自由を求めて戦うことを決心する。
彼女はそこでロケット(ジェナ・マローン)、ブロンディー(ヴァネッサ・ハジェンズ)、アンバー(ジェイミー・チャン)、スイートピー(アビー・コーニッシュ)らと出会い、ワイズマン(スコット・グレン)の援助を受け、自由を求めて、サムライや悪魔が襲いかかる幻想的想像世界の中の戦いに挑んでいく。
戦いに勝利して自由を勝ち取ることを夢見て。

「300(スリーハンドレッド)」のザック・スナイダー監督初のオリジナル作品は、まさに精神病院で繰り広げられるセクシーでバイオレンスな「不思議な国のアリス」だ。
現実逃避のように見える想像世界の中で、ベイビードール率いる少女たちは戦い、希望を見出そうとする。

ブロンド女子＋セーラー服＋日本刀（笑） まさに日本のサブカルチャー、アニメ的な虚構世界をザック･スナイダー仕込のバイオレンスとヴィジュアルの洪水で、料理した、混沌としたエンタテインメント。
そして主演のエミリー・ブラウニング、ジェナ・マローン、ェイミー・チャン...みんなそろってエロ可愛い！

現実と虚構が入り乱れ、皮肉が利いていて、到底ハッピーエンドとは言い難い、ハリウッドのメジャースタジオが喜ばなさそうな陰鬱なテーマを、幻想世界だから何でもありとばかりに、ど派手に破壊しまくり、セクシー美女に大暴れさせる事でエンタテインメントにしてしまった強引な作品。

真新しさは無いものの、アニメ的構図で実写化されたアクションを見るのは、非常に楽しい。
俺はこっちのダークな「不思議な国のアリス」の方がディズニー製より好きだった。

しかし、原題の「SUCKER PUNCH」がどうして「エンジェルウォーズ」なんだか。
これじゃ、まるでレンタルの片隅に置いてあるビデオストレートのB級映画みたいじゃないか。
その路線ギリギリの作品として確信犯でタイトルつけてたりして(笑)。

それから、殆どの上映館が何故か日本語吹き替え版。
幸い俺は、品川プリンスシネマが近いから、字幕版で鑑賞できたけど、ブロンドのセーラー服が日本刀持って暴れる作品が吹き替えなんて、どこまでもアニメ的過ぎる。

子供向け作品ではないので、絶対にオトナを意識して編成されているものと思われるんだけど、これはアニメファンに、アニメ的に見て欲しいというワーナーの狙いだったりするんだろうか?(笑)。

爽快感の無い西部劇／トゥルー･グリット

14歳の少女、マティ・ロス(ヘイリー・スタインフェルド)は、父親を雇い人のならず者トム・チェイニー(ジョシュ・ブローリン)に無残にも撃ち殺された。
犯人に罪を償わせることを心に誓った彼女は、大酒飲みの連邦保安官ルースター・コグバーン(ジェフ・ブリッジス)に犯人追跡を依頼。
さらに議員殺害容疑でチェイニーを追っていたテキサス・レンジャーのラビーフ(マット・デイモン)も加わり、インディアン居留地での危険な追跡が始まった。

コーエン兄弟による西部劇は、ジョン･ウエインがかつて主演を務めた「勇気ある追跡」のリメイク。
そちらは未見なので何とも言えないが、この作品は、今よりもはるかに善悪がはっきりしない時代を舞台に、アメリカ人の考える「侠気」を描いたかのような作品だ。
子供ながらに復讐に執念を燃やす娘も14歳らしからないし、登場する大人たちも曲者揃い。善人とはいえない様な連中しか出てこないのだ。

そして描かれるのは、何処までもリアルな現実。ファンタジーとしての西部劇とは一線を画す内容だ。
都合よく事態が好転したりはせず、ときに無謀にのっぴきならない事態に立ち向かっていく。
そして、静かにノスタルジーを感じるラストシーンまで。
驚くほど地味な話で、華も無く、マティを除くと年寄りとオヤジたちばかりしか出てこないが、最期まで飽きることはなかった。

爽快感の無い西部劇。
ただし、人生のほろ苦さには溢れている。

聖人のような迷惑武神登場!/ 「イップ・マン序章」「イップ・マン」

ブルース・リーの師匠イップ・マンの半生を描いたこのシリーズ。どうゆうわけか、日本では、２作目が先に公開され、映画ファンの要望を受けて、１作目(そういうオトナの事情のせいで１作目は「イップ・マン序章」という苦し紛れなタイトルに改題されてる)を公開するという可笑しな順番になった。

２作を通じて、誠実で道理に合わないことを好まないイップ・マン(ドニー・イェン)は聖人の様に描かれ、ある意味、彼の「融通の利かなさ」や「空気読めない感じ」のお陰で美しい嫁や、周囲が、とんでもないトラブルに巻き込まれていくという展開。
そんな風に説明するとコメディみたいだが、これが意外にも真剣な映画で全く笑えない。

序章では、イップ・マンを武術の達人と認めた日本軍の将校　三浦(池内博之)と空手で対決。
池内は中々の好演だし、副官を演じている日本の役者は、いかにも中国映画に出てくる鬼畜な日本軍人そのもの。最後に怒り爆発のイップ・マンが、三浦をボコボコにしたせいで、家族が命からがら逃げる羽目になるというストーリー。
見所は空手道場で１０人の軍人を相手に、空手対カンフーで圧勝するシーン。どっちかというと、後半は残念な感じに尻すぼみだ。

続いて日本では最初に公開された方の「イップ・マン」。
こちらは、戦後の英国領香港で、中国人にも中国武術にも敬意を払わなかった英国人ボクサーのチャンピオンを異種格闘技で、イップ・マンがボコボコにする話。
正直、見所は「序章」の方が多いくらいだが、ボクサーに殴り殺される有名師範ホンをサモ・ハン・キンポーが演じているのが美味しいところ。だって、彼のことウーロン茶のCFだか以外で見るのは久しぶりでしょ?(笑)

で、こちらも、あっけに取られているうち終わる。
カンフーが好きな方にはお奨め。
でも、これより面白い香港映画は、正直、幾らでもあるね。悔しいから2本とも劇場で見たけどさ。(笑)

全ての観客の母性本能を刺激?／英国王のスピーチ

ジョージ6 世(コリン・ファース)は、幼い頃からの「どもり症」が原因でコンプレックスを抱え、人前に立つことが多い王族でありながらも全く自分に自信を持てずにいた。
彼はコンプレックス克服のために在りとあらゆる専門家に頼るのだが、常に惨めな結果に終わる毎日。そんな中、ジョージの妻のエリザベス(ヘレナ・ボナム＝カーター)は、スピーチ矯正の専門家・ライオネル(ジェフリー・ラッシュ)のもとを訪ねる。彼は、診察室では私たちは平等だと宣言し、奇妙な秘密のセラピーが始まった。

　「どもり症」の王様が、一世一代のスピーチを前にそれを克服するというだけの極めて地味な実話。
しかし、この作品は時として可愛く、時として可笑しく、哀しくて、そして暖かく、ホロリとさせる要素でいっぱいの、まさしくドラマを観客に見せてくれる。

弱音を吐くことを許されない中、プレッシャーを抱えた悩める一人の男としてジョージ6 世は描かれる。
一番の悩みを克服するために、症状の背景にある心理的な原因を取り除いていくライオネルのセラピーは、映像としては地味でもドラマとして実に面白い。
やがて真の友人として、身分を越えた友情が二人の間に芽生えていく過程は、なかなか感動的だった。

コリン・ファースが演じる人間味あふれる国王は、全ての観客の母性本能を刺激しそうだ。
短気でコンプレックスを抱えつつも、国民のために必死に期待される王族で居ようとする健気な感じは、たまらなく魅力的。

一方、ジェフリー・ラッシュも、ライオネルを快演。
時に王をからかいながらも、確実に彼の心の扉を開放していくという役柄を渋く、そしてユーモアたっぷりに演じている。

ラストの見せ場がスピーチという、変わった作品だが、まるでライオネルになったかのように、国王のスピーチを観客はハラハラと見守ることになるだろう。
久しぶりに見た誰にでも薦めたいドラマの名作誕生に心躍った。

香港ノワールの薫りを味わえる貴重な作品／男たちの挽歌 A BETTER TOMORROW

北朝鮮から脱出を試みた家族の兄ヒョク（チュ・ジンモ）は脱北に成功して武器の密売をしながら弟チョル（キム・ガンウ)を探し続けていた。やがて脱北者の中から見つかったチョルだったが、彼は家族を見捨てて脱出した兄を憎悪していた。やがて彼は警察に入り、兄と対峙する道を選ぶ。

「男たちの挽歌」と言えば、ジョン・ウーを一躍有名にした香港ノワールの代表的シリーズだ。
義理と人情を重んじ、東洋的倫理観が根底に流れて、匂い立つくらいに男臭いストーリー展開。
当時のハリウッド映画にはなかった様式美に貫かれたアクションシーンの数々。
そのエッセンスは、ジョン･ウーがハリウッド進出を果たして後、今や各国のアクション映画に影響を与えている。
つまりこれは、ストーリーからアクションまでリアリティに貫かれたシリーズではなく、ガン･アクションに彩られたファンタジーと呼んで良いものだった。

そんな「男たちの挽歌」をプロデューサーにジョン･ウーを迎えて韓国映画界がリメイクしたのが、この作品。
描かれるのは兄弟、そして義兄弟の熱い人情ドラマ。
しかし、中身は役者が新しくなって、映像が若干スタイリッシュになっただけ?
初めて見たときに、そのアイディアに痺れたガンアクションも今や新鮮味はないし、真新しいのは兄弟を韓国社会で阻害されている脱北者にした事くらいだったりする。

やっぱり、ジョン･ウー御大自らにメガホンを取ってもらって、正統派の新シリーズを見てみたいという想いが強まってしまった結果になった。
決して悪くはないにしろ、なんなんだ、この残念な感じは。(笑)
それでも、最近さっぱり見なくなった香港ノワールの薫りを味わえる貴重な作品であることは確かなので、この手の作品が好きな方は、是非。

残念にもドラマなき戦争映画／戦火の中へ

1950年。朝鮮戦争は、開戦わずか3日でソウルが陥落。北朝鮮軍の侵攻の前に韓国軍は敗走を続け、最終防衛ラインの洛東江に残存兵力を集結させていた。そのような危機的状態の中で軍司令部が設置された浦項女子中学校の守備に残されたのは、戦闘経験がほとんどない71人の学徒兵だった。

朝鮮戦争で命を落とした少年兵が母親につづった手紙を基に、制作された戦争ドラマ。
話題になっていたのは韓国映画史上空前の火薬量で再現されたリアルな戦闘シーンと言う事だったが、素人同然の学生兵が多勢に無勢の戦いに挑み、北朝鮮軍に手痛い損害を与えるという内容を描くにあたって、肉片が飛び散る戦場の描写を裏付けられる説得力を持ったストーリー展開には残念ながらなっていない。

予算が投じられていそうなリアリティのある戦闘シーンは、ストーリーの本筋部分にはなく、むしろ本来リアリティが必要なクライマックスの篭城戦には、あまりリアリティが感じられない。
本来、学徒兵を描きたいのであれば、力の入れ方は逆でもよかったはずだが、中盤の派手な市街戦が撮りたいがための口実に、学徒兵の悲劇を題材にしたのではないかとさえ思ってしまうほど、作品の力点は分散してしまっている。

映画が着想を得ているのは、あくまで一兵士の残した「手紙」であり、学生だけが多勢に無勢で戦ったかのような映画的誇張と演出によって描かれる戦場の中で、肝心のドラマのリアリティが失われてしまったのは残念だった。

映画の中でプロの軍人たちから放置された学徒兵達が、不安の中でどのように心をひとつにまとめ、数に圧倒する敵と対峙するのか...という、題材に対して見所となるはずのドラマや説得力が得られるようなプロセスを殆ど語ることなく、イケメンキャストたちは、それぞれの主張と価値観をバラバラとぶつけている。それでもなんとなく、まとまって戦って、悲劇でしたとばかりに死んでいってしまう。
劇場のシートに唖然とする俺を取り残して。

学徒のリーダーを演じたチェ・スンヒョンや、反発する不良のクォン・サンウが好演しているだけにドラマの中途半端さと演出の迷いが実に勿体無い作品だった。